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Josey et Hiro enchantent en Ingala : L’Amour au Cœur de la Rumba urbaine
La musique africaine continue de transcender les frontières culturelles grâce à des collaborations artistiques impressionnantes. Dans cette mélodie captivante, la chanteuse ivoirienne Josey s’associe à Hiro pour nous offrir “Na Lingui Yo (je t’aime)”, une chanson en ingala, la langue de l’amour. Cette création musicale, produite par Schama Production, le label dirigé par le mari de Josey, Serey Edie, fait ressortir la beauté de l’amour dans le cadre envoûtant de la rumba urbaine. Plongeons dans cette harmonie culturelle et musicale unique.
La collaboration entre Josey et Hiro témoigne de la capacité de la musique à transcender les frontières nationales et linguistiques. La chanteuse ivoirienne a déjà montré sa polyvalence en chantant en ingala, une langue peu courante dans le monde de la musique contemporaine. Sa précédente collaboration avec Ferré Gola avait déjà attiré l’attention sur sa capacité à maîtriser des langues différentes pour exprimer l’amour à travers la musique.
La chanson “Na Lingui Yo (je t’aime)” est une expression sincère de l’amour, imprégnée de la mélodie envoûtante de la rumba urbaine. Ce style musical, qui mélange subtilement des éléments traditionnels et modernes, crée une toile de fond idéale pour les paroles passionnées de la chanson. La voix de Josey et celle d’Hiro se fondent harmonieusement pour transmettre l’émotion brute de l’amour, transcendant les barrières linguistiques pour toucher les cœurs de tous les auditeurs.
Schama Production, dirigée par Serey Edie, le mari de Josey, mérite également une mention spéciale pour avoir soutenu cette collaboration musicale exceptionnelle. Leur contribution a permis de réaliser un projet qui célèbre la diversité culturelle et linguistique de l’Afrique tout en offrant une expérience musicale inoubliable.
La chanson “Na Lingui Yo (je t’aime)” est un exemple inspirant de la façon dont la musique peut rassembler des artistes de différentes régions, langues et cultures pour créer quelque chose de magnifique. Josey, Hiro et Schama Production ont réussi à fusionner la richesse de l’ingala avec le charme de la rumba urbaine pour nous offrir une chanson qui parle d’amour d’une manière unique et captivante. Cette collaboration est un hommage à la créativité et à la diversité de la musique africaine, tout en rappelant que l’amour est un langage universel qui peut être compris et ressenti par tous.
Mihi…
Depuis ses débuts dans la scène musicale de la République Démocratique du Congo, Sarah Lula a su se démarquer par son style unique, le rutwashi. Originaire de la région centrale du pays, elle a inventé ce genre en fusionnant la rumba folklorique congolaise avec des sonorités urbaines contemporaines.
Sa carrière a véritablement pris son envol en 2020 avec le titre “Kung Fu Panda / Éric Mandala”. Forte de neuf années passées aux côtés de la légendaire chanteuse Tshala Mwana, Sarah Lula a su développer un style authentique et novateur, ancré dans les traditions musicales du grand Kasai.
Réputée pour ses performances dynamiques et envoûtantes, Sarah Lula continue de captiver son public. Son dernier morceau, “Mukamate”, en collaboration avec DJ Amaroula, illustre parfaitement son évolution artistique. Ce titre allie le groove caractéristique du rutwashi à des éléments vibrants d’Amapiano, créant ainsi un son urbain résolument dansant et contemporain.
Sarah Lula se positionne ainsi comme une figure montante de la musique congolaise, apportant une nouvelle perspective audacieuse et innovante à travers ses créations musicales.
Mihi…
Ce vendredi 12 juillet, Queen Koumb, l’inimitable chanteuse dont la voix et le style rappellent les plus grands noms de la musique, a marqué son retour tant attendu avec un nouveau titre percutant intitulé “Y’a Affaire”. Ce morceau, véritable évasion artistique, plonge l’artiste World dans un univers urbain inspiré des sonorités ivoiriennes, offrant ainsi une expérience musicale inédite.
Un nouveau chapitre musical
Avec “Y’a Affaire”, Queen Koumb continue de démontrer son audace et sa capacité à se réinventer. Ce titre s’inscrit dans la lignée de ses précédents succès, “Dede” et “Ton Amour”, deux morceaux imprégnés de l’influence Amapiano qui ont su captiver son public. Sa nouvelle chanson, bien que différente par son orientation urbaine, témoigne de son évolution constante et de sa volonté de repousser les limites de son art.
Un accueil mitigé mais prometteur
Dès sa sortie, “Y’a Affaire” a suscité des réactions variées. Si une partie du public se montre partagée face à ce changement de registre, la majorité semble apprécier cette nouvelle direction artistique. Les premières critiques saluent la qualité du morceau et la prise de risque de Queen Koumb, soulignant son talent à s’approprier des styles musicaux divers tout en conservant son identité unique.
Un clip qui raconte une histoire
La beauté du clip accompagnant “Y’a Affaire” n’est pas en reste. Celui-ci raconte l’histoire intrigante de ce titre, nous plongeant dans l’univers des ragots et des mystères de la toile. La réalisation visuelle, soignée et imaginative, contribue à renforcer l’impact du morceau et à captiver l’audience, offrant ainsi une expérience immersive.
Avec “Y’a Affaire”, Queen Koumb prouve une fois de plus qu’elle est une artiste complète, capable de surprendre et d’émouvoir son public. Ce retour en force marque un nouveau tournant dans sa carrière et promet de belles surprises à venir. Les amateurs de musique peuvent s’attendre à découvrir encore plus de facettes de cette chanteuse talentueuse, qui ne cesse de repousser les frontières de son art.
Mihi…
Le vendredi 12 juillet a marqué un tournant dans la scène musicale gabonaise avec la sortie du nouveau titre “Masuku 2.0” par Arielle T et Style Evo. Ces deux artistes, reconnus pour leur talent et leur capacité à fusionner les sonorités traditionnelles et modernes, ont une fois de plus frappé fort avec une œuvre qui va bien au-delà de la simple musique festive.
“Masuku 2.0” est une ode à l’évolution de Franceville, également connue sous le nom de Masuku, et un regard vers son avenir. Ce morceau afro, enrichi de subtiles influences sonores du terroir, porte un message puissant sur le développement de cette ville et du Gabon tout entier. La chanson et le clip témoignent de la transformation de Franceville à travers divers projets, notamment ceux du gouvernement et des acteurs du milieu entrepreneurial.
Parmi ces acteurs, EIG-GAB CONSTRUCTIONS se distingue par ses initiatives de construction à Franceville. L’entreprise s’engage à respecter les enjeux environnementaux tout en œuvrant pour des projets inclusifs visant à toucher toutes les classes sociales. Leur vision s’aligne parfaitement avec celle véhiculée dans “Masuku 2.0”, où les paroles “développer la communauté, c’est ça le projet, c’est ça le progrès” résonnent comme un mantra.
Le clip de “Masuku 2.0” illustre avec brio cette dynamique de changement. On y voit des images de chantiers modernes, de paysages urbains en transformation, et des communautés locales participant activement à ce renouveau. Les artistes, à travers leurs voix et leur présence, incarnent l’espoir et la détermination de voir leur ville prospérer.
Cette sortie musicale n’est pas seulement un divertissement, mais un appel à l’action et à la conscience collective. Arielle T et Style Evo démontrent, une fois de plus, leur capacité à utiliser leur art pour influencer positivement la société. Ils rappellent à tous les Gabonais que le développement de leur pays passe par l’engagement de chacun, des grandes entreprises aux citoyens ordinaires.
Avec “Masuku 2.0”, Arielle T et Style Evo ne se contentent pas de célébrer les progrès de Franceville; ils invitent tous les Gabonais à imaginer et à participer à la construction d’un avenir meilleur pour leur pays.
ILOMBI/Mihi…