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Josey et Hiro enchantent en Ingala : L’Amour au Cœur de la Rumba urbaine
La musique africaine continue de transcender les frontières culturelles grâce à des collaborations artistiques impressionnantes. Dans cette mélodie captivante, la chanteuse ivoirienne Josey s’associe à Hiro pour nous offrir “Na Lingui Yo (je t’aime)”, une chanson en ingala, la langue de l’amour. Cette création musicale, produite par Schama Production, le label dirigé par le mari de Josey, Serey Edie, fait ressortir la beauté de l’amour dans le cadre envoûtant de la rumba urbaine. Plongeons dans cette harmonie culturelle et musicale unique.
La collaboration entre Josey et Hiro témoigne de la capacité de la musique à transcender les frontières nationales et linguistiques. La chanteuse ivoirienne a déjà montré sa polyvalence en chantant en ingala, une langue peu courante dans le monde de la musique contemporaine. Sa précédente collaboration avec Ferré Gola avait déjà attiré l’attention sur sa capacité à maîtriser des langues différentes pour exprimer l’amour à travers la musique.
La chanson “Na Lingui Yo (je t’aime)” est une expression sincère de l’amour, imprégnée de la mélodie envoûtante de la rumba urbaine. Ce style musical, qui mélange subtilement des éléments traditionnels et modernes, crée une toile de fond idéale pour les paroles passionnées de la chanson. La voix de Josey et celle d’Hiro se fondent harmonieusement pour transmettre l’émotion brute de l’amour, transcendant les barrières linguistiques pour toucher les cœurs de tous les auditeurs.
Schama Production, dirigée par Serey Edie, le mari de Josey, mérite également une mention spéciale pour avoir soutenu cette collaboration musicale exceptionnelle. Leur contribution a permis de réaliser un projet qui célèbre la diversité culturelle et linguistique de l’Afrique tout en offrant une expérience musicale inoubliable.
La chanson “Na Lingui Yo (je t’aime)” est un exemple inspirant de la façon dont la musique peut rassembler des artistes de différentes régions, langues et cultures pour créer quelque chose de magnifique. Josey, Hiro et Schama Production ont réussi à fusionner la richesse de l’ingala avec le charme de la rumba urbaine pour nous offrir une chanson qui parle d’amour d’une manière unique et captivante. Cette collaboration est un hommage à la créativité et à la diversité de la musique africaine, tout en rappelant que l’amour est un langage universel qui peut être compris et ressenti par tous.
Mihi…
Le label Mario d’Africadream frappe un grand coup avec son nouveau titre “To Bina”, une collaboration audacieuse qui réunit trois artistes aux univers complémentaires : Lova Lova Anel-k, Prince Kiala, et Vieux Boli.
Dans ce morceau, l’amour s’exprime en musique, porté par un mélange harmonieux de sonorités urbaines et afro. Lova Lova Anel-k, star de l’afro Gabonais, y pose des vibrations modernes et captivantes. Prince Kiala, ambassadeur du ndombolo congolais, insuffle une énergie dansante irrésistible, tandis que Vieux Boli ajoute une profondeur traditionnelle gabonaise.
Sous la réalisation soignée de Dan Scott, “To Bina” s’impose comme une ode à l’amour sans retenue, capable de traverser les frontières culturelles pour unir les cœurs. Cette production souligne une fois de plus la capacité de Mario d’Africadream à repousser les limites créatives et à proposer des œuvres qui résonnent avec un large public.
Avec “To Bina”, le label confirme sa position de leader dans l’industrie musicale gabonaise, en conjuguant authenticité et modernité pour faire vibrer les amateurs de musique à travers le continent. Une véritable célébration de l’amour et de la diversité culturelle.
Ce 29 novembre 2024, la scène urbaine gabonaise s’embrase sous les décibels d’un afro-dancehall vibrant. Le groupe Afrik’an Legend, accompagné de Zyon Stylei, dévoile “Bouket”, un titre où l’amour se raconte à travers des sonorités douces et envoûtantes, entre chaleur et délicatesse.
Sous l’égide du label Genesis Music, Afrik’an Legend, habituellement ancré dans le style Ikoku vibe, explore ici de nouvelles dimensions sonores sans pour autant abandonner sa mission première : promouvoir la richesse culturelle gabonaise. Avec ce morceau, le duo Mr Vybe et Kassme propose une fusion audacieuse entre leurs influences locales et des touches musicales internationales, fidèle à leur philosophie : “faire voyager la musique gabonaise au-delà de ses frontières”.
Une déclaration d’amour inclusive
Le message central reste l’amour et la résilience, deux thèmes chers au groupe. Dans “Bouket”, Afrik’an Legend célèbre la beauté dans toutes ses formes, défiant les standards conventionnels. Une scène marquante met en lumière une femme atteinte de vitiligo, que Mr Vybe décrit avec tendresse comme un “bouquet”, symbole de rareté et de préciosité. Kassme, quant à lui, sublime l’être aimé avec la métaphore poétique : “Tu brilles comme une étoile”.
Invité spécial de ce morceau, Zyon Stylei apporte une touche supplémentaire d’émotion en déclarant son amour avec la phrase : “Tu me donnes la joie de vivre”. Ces déclarations, portées par une mélodie vibrante et des visuels soigneusement réalisés, illustrent un amour libre et inclusif.
Une fin d’année rythmée
Alors que 2024 touche à sa fin, “Bouket” s’impose comme une chanson capable d’animer aussi bien les pistes de danse que les moments plus intimes. Ce mariage harmonieux entre modernité et traditions musicales pourrait bien marquer une étape importante dans l’évolution de la musique gabonaise, tout en renforçant l’identité artistique d’Afrik’an Legend.
Un titre à savourer et partager, pour célébrer l’amour sans frontières ni stéréotypes.
Tommy Tom, artiste urbain de la nouvelle génération, surprend à nouveau avec “Ils vont lire l’heure”, un titre produit par Mario d’Africadream. Ce label, qui redéfinit la scène urbaine gabonaise, offre ici une plateforme idéale pour la fusion des styles chère à l’artiste.
Une signature culturelle forte
Malgré un univers musical qui flirte avec des sonorités modernes, la chanson reste ancrée dans ses racines gabonaises. Le clip, réalisé par Dan Scott, en est une preuve éclatante : les décors, les ornements et les expressions authentiques plongent le spectateur dans une ambiance familière. Tommy Tom réussit à combiner un flow urbain percutant avec une touche traditionnelle, créant une identité sonore unique.
Un héritage revendiqué
Par son flow et l’enchaînement des paroles, Tommy Tom évoque subtilement Vyckos Ekondo, figure emblématique du Tandima. Ce parallèle met en lumière un style qui s’en rapproche, tout en affirmant une identité urbaine contemporaine. Ce dialogue réussi entre l’héritage musical et une modernité revendiquée enrichit l’ensemble de son œuvre.
Une œuvre à fort potentiel
En abordant des thématiques variées, de la société à l’egotrip, Tommy Tom capte l’attention. Si les chiffres sur YouTube restent encore timides, le morceau possède toutes les qualités pour séduire un large public.
Avec cette collaboration, Mario d’Africadream et Tommy Tom enrichissent la scène musicale gabonaise d’une production audacieuse et prometteuse. Une œuvre à découvrir et à suivre de près.